'Граммофон Рекордс'. Релиз сингла состоялся в октябре.
Нет, это не тот Алексей Романов, который поет умные грустные песни в составе группы 'Воскресение'. Данный Алексей Романов стал Романовым не так давно, а до этого носил смешную, но запоминающуюся фамилию Перепелкин и был одним из участников трио 'Амега'. Кроме Алексея, в состав группы входили также Елена Перова и Олег Добрынин. Главным творческим достижением трио стало участие в одном из фестивалей 'Максидром': коллектив включили в программу сугубо рОкового мероприятия за то, что их продюсер поделился с организаторами каким-то ценным сценическим оборудованием, без которого проведение фестиваля было бы невозможным. Если этот коллектив, созданный продюсерами 'Блестящих', еще чем-то и запомнился, так только отсутствием жанрового самоопределения и тем, что все уходили из 'Амеги' со скандалами. Лена Перова, до этого не без конфликта уволенная из 'Лицея', заявила, что петь чужие песни ей не с руки, а своих исполнять не позволяют. Продюсеры не остались в долгу и обвинили амбициозную Перову в том, что она слишком тянула на себя одеяло, тогда как проект создавался 'под Перепелкина'. Перова ушла в одиночное плавание, в котором не добилась ровным счетом никаких успехов. Да, у нее приятное узнаваемое (еще со времен 'Лицея') личико, но попробуйте вспомнить хотя бы одну ее песню!
Оставшись мужским дуэтом, 'Амега' растеряла последние крупицы зрительского интереса, даже несмотря на смену фамилии предполагаемого фронтмена. Мертворожденный проект вскоре окончательно почил в бозе, а продюсеры группы удостоились новой порции критики - на сей раз от новоиспеченного Романова. Оба певца попытались стать сольными артистами, точнее, не совсем артистами. А звездами, что в нашей стране гораздо приятнее. Об уровне притязаний бывших 'амегцев' вполне определенно свидетельствует недавнее бесславное участие Олега Добрынина в 'Фабрике звезд-3' - молодой человек был готов хоть тушкой, хоть чучелом, но только пролезть в телевизор. Алексей Романов предпочел перед скрытыми камерами не позориться, но содержание его дебютного сольного сингла говорит о том, что музыка этого певца тоже мало интересует. Человек, который кричал о том, что продюсеры душат в нем все талантливое и светлое, выбрал для своего 'очередного покорения эстрады' стиль, подразумевающий коммерческую привлекательность, а отнюдь не творческие находки. Это попса - в принципе, не такая низкопробная, как у 'Рук вверх!' и 'Стрелок', но совершенно бесцветная и нестильная, несмотря на участие в создании материала Юрия Усачева. Видимо, даже этому талантливому саунд-продюсеру сложно работать с артистом, которого не волнует ничего, кроме собственной славы. Да не обманет вас, девочки, 'секс-символьное' лицо на обложке сингла - посмотреть на диск (спасибо фотографу) можно, но слушать ни к чему. Только трек на испанском языке звучит более-менее пристойно. Если забыть, что мода на Рики Мартина прошла три года назад.
Рита Скитер, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia