«Рабфак» - «Прочь, демократия!» ***
2014, Navigator Records
Когда поэт Александр Елин сочинил для «Поющих вместе» текст «Хочу такого, как Путин», это вызвало споры. Спорили главным образом о том, всерьёз ли поэт это написал или «троллил» (хотя этот термин был ещё не в ходу). Автор счёл за благо ничего не комментировать, но его последующие произведения, в принципе, дали ответ на этот вопрос. Причём каждый отвечал в меру своей испорченности и политических пристрастий.
Ровно тот же подход исповедует группа «Рабфак», особенно на своём втором альбоме. Коллектив поёт от лица лютых «совков», ненавидящих не только демократию, но и всё живое - именно эти прекрасные гопники в кожаных куртках, в тёплое время года заменяющих им ватники, изображены на фоне церквей на обложке авторства Дмитрия Врубеля. Имиджу прекрасно соответствует и солист Александр Семёнов, известный многим как продюсер, композитор и режиссёр, но выглядящий и хрипящий как матёрый исполнитель блатняка с многообразным жизненным опытом. Ну а тексты пишет Елин, и каждый может найти в них что-то своё. С песнями «Рабфака» можно ходить на митинги в поддержку стабильности и клеймить там либерастов, педерастов и америкосов, а можно ходить и на «болотные» митинги и петь там то же самое: на оппозиционных маршах собирается интеллигенция, которая хорошо знает, что такое фига в кармане, постмодернизм и прочие пиндосские штучки.
Для группы, ориентированной на злободневность, велика опасность быстрого устаревания песен. Кое-что из написанного Елиным и спетого Семёновым действительно изменилось к моменту выходу диска - скажем, «пуссей» и «Ходора» всё-таки выпустили. Но большинство текстов звучит вполне актуально - некоторые даже актуальнее, чем в момент сочинения. С лозунга «Хватит кормить Канзас» рано или поздно сдуют пыль, и песня ещё пригодится. Как и «Раскачивать лодку», где эта фраза ловко препарирована: песня исполняется от лица простого народа (с обложки), который тоже хочет «из говна на курорт» и раскачивает лодку-яхту только для того, чтобы самому на ней поплыть, предаваясь порочным наслаждениям. «Е... стыд» - песня прямого действия, составленная из матерных антидемократических лозунгов. Недаром она идёт в тандеме с заглавной, где музыканты тоже дюже ругаются на демократию (хотя и ошибаются с прогнозом относительно Pussy Riot). Ей-богу, хочется увидеть, как под эти привязчивые шизофренические марши маршируют колонны патриотов, чтобы в очередной раз удовлетворённо написать о «стране победившего абсурда»: когда один за другим сбываются антиутопические прогнозы Владимира Сорокина, у прогнозов Александра Елина шансов не меньше (он, кстати, написал «пойдём пока тихонько [украдём] Крым» за пару дней до того, как это произошло).
В «Бэтмене» поётся о событиях Майдана, а в «Если бы не...» перечисляются многочисленные враги, мешающие нам зажить по-человечески. Их каждый вечер перечисляют в новостях, но тут зато в рифму. Дальнейшие внешнеполитические планы руководства (тоже навеянные телепропагандистами) описаны в треке «Новый порядок», исполненном с подлинным патриотическим энтзузиазмом. Появление среди солистов Кати Пономарёвой выглядит проявлением тончайшего троллинга: кому, в самом деле, доверить исполнение наивной песенки «Мой депутат», как не настоящей жене депутата? Немного выбиваются из концепции два бонус-кавера на песни Бориса Гребенщикова: в принципе, они расширяют творческие горизонты «Рабфака», но, возможно, этим расширением стоило заняться на каком-нибудь другом альбоме.
Алексей Мажаев, InterMedia
Рецензия на сингл Славы Скрипки «Бобр»: Крутые бобры
2024, М2.
Оценка: 8 из 10.
Вообще-то песня про бобра вышла ещё летом прошлого года, но тогда её мало кто заметил. Покорение чартов «Бобр» начал в новогодние праздники – после того, как завирусился в тиктоке. На первый взгляд, это очередная песня-мем – в то же время, как говорится, «есть в ней нечто подлинное». Недаром самая очевидная рифма к слову «бобры» - «добры».
Исполнитель песни Slava Skripka (как трогательно написало одно издание, его настоящее имя – Вячеслав Скрипка) занимается музыкой в основном по ночам, а днём он работает на мебельной фабрике в Ростовской области. Со своим соавтором Андреем Поповым они взаимодействуют дистанционно: тот живёт в Ставропольском крае. Попов стал автором музыки к «Бобру», а Скрипка сразу придумал на мелодию фразу «сидим с бобром за столом вдвоём, на ужин готовим полено». После этого соавторы долго ржали, а потом начали докручивать этот перспективный сюжет.
Естественно, они держали в голове потенциальную меметичность произведения: так в нём появилась цитата из польского мема «бобр курва», а в снятом на природе клипе – отсылки к поговоркам про бобра и культовому фильму «Бобёр» с Мэлом Гибсоном. Сыграло свою роль и то, что к бобру можно придумать кучу замечательных рифм, однако Слава в тексте очень грамотно выдержал баланс между абсурдом и реальностью. Дружба человека с бобром означает, что на ужин они оба будут есть полено (и пить алкоголь), обсуждать, зачем «между нами плотина», а потом человек отнесёт бобра к нему домой. По дороге в лесу они будут петь хиты Алсу – наконец-то и эта рифма пригодилась (кстати, в одной из версий «Бобра» звучит фрагмент песни «Зимний сон»). А потом бобр поделится с другом своим добром (ведь у него добра четыре ведра).
При всей дикости этого сюжета он нигде не выходит за рамки милоты и здравого смысла: смею предположить, что в этом и заключается главный секрет успеха «Бобра».
Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»
Альбом покойного Мака Миллера вышел через 10 лет после того, как был записан
Релиз посмертного альбома Мака Миллера «Balloonerism» состоялся 17 января 2025 года накануне его дня рождения: 19 января питтсбургскому рэперу могло бы исполниться 33 года, если бы он не скончался 7 сентября 2016-го в возрасте 26 лет от случайной передозировки.
В пластинку, слухи о которой ходили среди фанатов много лет, вошли 14 треков. Альбом демонстрирует экспериментальную сторону Миллера, смесь нео-соула и элементов джаза. Он включает такие композиции, как «5 Dollar Pony Rides», «Friendly Hallucinations», «Mrs. Deborah Downer», «Stoned», «Manakins» и «Rick’s Piano», а также совместные работы с Thundercat, SZA и Ashley All Day.
«Balloonerism» был записан в 2014 году, в плодотворный период для Миллера, когда он также работал над альбомом «Faces». В результате материал был отложен в пользу других релизов. После распространения утекших песен в сети официальный релиз пластинки был анонсирован трейлером на ноябрьском фестивале Camp Flog Gnaw.
Накануне выход альбома был представлен и анимационный короткометражный фильм «Balloonerism», основанный на текстах и музыке Миллера и снятый Сэмюэлем Джеромом Мейсоном. Он «рассказывает о группе школьных друзей, которые преображаются музыкой аккордового органа и отправляются в мир теней», говорится в синопсисе фильма. «Поглощенные черепахой времени, они должны пробираться через недра взрослой жизни». Фильм был выпущен 15 января в США и 16-го – в остальном мире на видеосервисе Amazon Prime Video и в избранных кинотеатрах.
«Мелодия» выпустила альбом к юбилею Валентина Берлинского
«Фирма Мелодия» в честь 100-летия со дня рождения виолончелиста Валентина Берлинского издала альбом камерной музыки в исполнении Квартета имени Бородина. Запись 1960, 1964 и 1988 годов впервые выпущены в цифровом виде. На альбоме представлена музыка Шуберта, Тактакишвили и Бориса Чайковского, сыгранная Квартетом им. Бородина: Валентин Берлинский (виолончель), Дмитрий Башкиров (фортепиано), Борис Чайковский (фортепиано), Николай Дмитриенко (контрабас),
19 января 2025 года исполняется 100 лет со дня рождения Валентина Берлинского — выдающегося советского виолончелиста, основателя и бессменного руководителя одного из самых известных камерных ансамблей прошлого столетия — Квартета имени Бородина.
Вся жизнь Валентина Берлинского была связана со струнными инструментами и с камерными музыкальными коллективами. С детства он был окружен музыкой, вырос в музыкальной семье — его отец играл в Квартете братьев Берлинских, а мать была пианисткой и певицей. В 19 лет, еще студентом Московской консерватории, Валентин Берлинский стал участником струнного квартета, который впоследствии вошел в Московскую филармонию. А в год своего 10-летия ансамбль обрел имя, под которым работает до сих пор — Квартет имени Бородина. Ему Валентин Александрович Берлинский отдал более 60 лет, став единственным участником, который служил в нем с первых дней и до конца своей жизни. Помимо Квартета имени Бородина Валентин Берлинский часто помогал организовывать и обучать другие ансамбли по всей России и за ее пределами. Можно сказать, что Валентин Александрович практически создал советскую квартетную школу — были и другие музыканты и педагоги, которые занимались струнными квартетами, но именно Валентин Берлинский поднял такой тип камерного музицирования в Советском Союзе на высочайший уровень. Валентин Александрович также является создателем Международного конкурса струнных квартетов имени Дмитрия Шостаковича, Международного фестиваля искусств имени Андрея Сахарова и многих других музыкальных проектов.
Во многом профессиональные взгляды Берлинского и репертуарная стратегия бородинцев, как ласково называли квартет, были едины. Это стремление работать с популярными сочинениями для струнных тонко и вдумчиво, возвращать подлинный интерес к ним. В то же время коллектив активно сотрудничал с советскими композиторами-современниками, музыкантами, инструменталистами и знакомил аудиторию с новой музыкой.
Альбом к 100-летию виолончелиста отражает обе эти тенденции. Первая композиция — квинтет для фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса, соч. 114, Франца Шуберта. Это знаменитое произведение, известное под названием «Форель», появилось как сочинение для домашнего музицирования. В течение всей своей творческой жизни Валентин Берлинский играл это произведение со многими известными музыкантами — Святославом Рихтером, Марией Юдиной, Львом Обориным и многими другими. Впервые Валентин Берлинский записал квинтет в 1960 году вместе с пианистом Дмитрием Башкировым, скрипачом Ростиславом Дубинским, альтистом Дмитрием Шебалиным и контрабасистом Николаем Дмитриенко.
В квинтете ярко передается звукоподражание природе, которое часто использовали композиторы-романтики. Это же стало главным мотивом творчества грузинского композитора Отара Тактакишвили. Его Квартет до минор Валентин Александрович записал вместе с Квартетом имени Бородина в Тбилиси в 1988 году. Отар Тактакишвили был близким другом Квартета имени Бородина и Валентина Берлинского в частности.
Валентин Берлинский и бородинцы активно работали с современной академической музыкой. К их профессиональному мнению прислушивался Дмитрий Шостакович, чьи пьесы Квартет часто исполнял. А для композитора Бориса Чайковского Квартет имени Бородина стал постоянным соратником — музыканты часто становились первыми исполнителями его сочинений. В юбилейный альбом вошел Квинтет Бориса Чайковского, который бородинцы исполнили вместе с автором за фортепиано. Запись 1964 года последовала за первым исполнением 1962 года, которое прошло в том же составе.