X Межрегиональный фестиваль славянского искусства «Русское поле» состоялся 7 августа 2021 года в онлайне. Трансляция велась со сцены культурного центра «Строгино», увидеть ее мог каждый желающий из любой точки мира.

Статистика просмотров показала, что интерес к традициям и культуре русского народа выходит далеко за пределы России. По данным организаторов, в общей сложности трансляцию фестиваля посмотрели 4 123 358 человек из 111 стран.

Со сцены к гостям фестиваля обратился руководитель Департамента национальной политики и межрегиональных связей г. Москвы Виталий Сучков.

- Мне очень приятно приветствовать участников нашего фестиваля и всех, кто подключился к нашей трансляции, - сказал он. - У нас десятый фестиваль, юбилейный, и отрадно, что в нем принимают участие представители 57 регионов, 6 государств (Австрия, Испания, Германия, Словакия, Узбекистан, Румыния), а также Луганской Народной Республики. Этот фестиваль мы посвящаем 800-летию со дня рождения благоверного князя Александра Невского. Я хотел бы поблагодарить руководителей регионов и коллективов, которые откликнулись на нашу просьбу и приняли участие в нашем фестивале.

Виталий Сучков также зачитал обращение мэра Москвы Сергея Собянина к участникам фестиваля.

- Этот замечательный праздник дарит нам возможность насладиться красотой русской души, раскрывает уникальное богатство славянского искусства, знакомит с традициями народов России, подчеркивает уважение к истории Отечества, - говорится в послании мэра. - Фестиваль демонстрирует огромный культурный, туристский потенциал российских регионов и завоевывает международное признание. <…> Убежден, что юбилейный фестиваль вызовет большой общественный интерес, станет украшением летнего культурного сезона в Москве и оставит в сердцах участников и гостей самые добрые воспоминания.

На «Русском поле» уже стало традицией установление рекордов. В 2021 году два таких достижения - «Самое большое панно из папье-маше (федоскинская роспись)» и «Самый длинный в мире рушник (национальное полотенце)» - лично зафиксировал генеральный директор Международного агентства регистрации рекордов «Интеррекорд» Владислав Копылов.

Мастера Федоскинской фабрики миниатюрной живописи создали панно размером 1,8х1,4 м и весом около 30 кг. Над уникальным произведением почти год трудились 28 лучших художников народного промысла.

Рушник, достигающий 210 м 35 см в длину и весящий более 30 кг, представили работники Новой костромской льняной мануфактуры. Над полотном работали 8 мастеров, при этом использовалось современное оборудование.

Призы в традиционных 8 номинациях фестиваля получили:

Лучший народный мастер

1 место — Мельников Евгений (Орловская область)
2 место — Сигарева Екатерина (Рязанская область)
3 место — Ахмадов Виталий и Кирсанов Виталий, мастерская «СувенирАрт» (Калининградская область)

Лучший товаропроизводитель

1 место — АО «Казаковское предприятие художественных изделий» (Нижегородская область)
2 место — ПК «Объединение художников Палеха» (Ивановская область)
3 место — Мастерская «Искусство изразцов» (Ярославская область)

Лучший туристический этно-маршрут

1 место — «Земля воинской славы» (Тверская область)
2 место — «Выходные в Орловском полесье» (Орловская область)
3 место — «Город открытий» (Москва)

Лучший инструментальный коллектив

1 место — Ансамбль русских народных инструментов «Калинка» (Тверская область)
2 место — Ансамбль русских народных инструментов «Забава» (Псковская область)
3 место — Ансамбль адыгских инструментов «Удж» (Республика Адыгея)

Лучшее сказочное посольство

1 место — «Парк-музей русской сказки» (Волгоградская область)
2 место — «Резиденция Снегурочки» (Костромская область)
3 место — «Сказочная резиденция Бабы-Яги» (Удмуртская Республика)

Лучший хоровой коллектив

1 место — Ансамбль русской песни «Солнцеворот» (Сахалинская область)
2 место — Орловский русский народный хор им. А.А. Крепких (Орловская область)
3 место — Ансамбль народной песни «Родня» (Краснодарский край)

Лучший хореографический коллектив

1 место — Ансамбль народного танца «Русская душа» (Вологодская область)
2 место — Ансамбль фольклорного танца «Карусель» (Костромская область)
3 место — Народный ансамбль танца «Станица» (Краснодарский край)

Лучший гастрономический бренд

1 место — «Бежицкий хлеб» (Брянская область)
2 место — «Азбука Севера» (Республика Саха)
3 место — «Золотая Адыгея» (Республика Адыгея)

По результатам народного онлайн-голосования, приз зрительских симпатий за «Лучший туристический маршрут» получил Яранский Глинышек (Кировская область), а за «Лучший творческий коллектив» — хореографический ансамбль «МИГ» (Краснодарский край). Победителем в номинации «Самый длинный рушник» стало любительское объединение «Таланты Волгодонска» (Ростовская область).

Победителем конкурса «Российская каша – мать наша» по решению жюри стала шеф-повар Наталия Космачева (Смоленская область) и ее «Днепровская каша с лесным орехом». Специальные призы также получили шеф-повара Галина Жбанова (Костромская область), Алексей Виноградов (Тульская область) и Александр Цыганов (Республика Алтай).

Заключительным событием фестиваля стал гала-концерт с участием Олега Газманова, Сергея Лазарева, Пелагеи (на верхнем фото), Яна Осина, Ольги Кормухиной, Ксаны Сергиенко, Алексея Белова, Манижи, Эмиля Кадырова, Вани Дмитриенко и группы «Пятеро». На концерте также выступили Государственный академический театр танца «Гжель», Академический ансамбль песни и пляски Российской армии им. А.В. Александрова, Хор Сретенского монастыря и Академический хор русской песни радио «Орфей».

Организатором мероприятия выступил Департамент национальной политики и межрегиональных связей города Москвы. Информационный партнер - InterMedia.
Запись трансляции фестиваля доступнапо ссылке.
Дополнительная информация - наофициальном сайте фестиваля.

Балерина Светлана Захарова и скрипач Вадим Репин представят обновленную программу «Па-де-де на пальцах и для пальцев» 19 декабря 2024 года в Концертном зале имени П.И.Чайковского. Программа уже стала хитом на многих сценах мира. Единая драматургическая линия связывает череду скрипичных пьес в исполнении Вадима Репина и хореографических номеров, воплощенных Светланой Захаровой, а также звездами Большого театра – Михаилом Лобухиным, Артемием Беляковым и Денисом Захаровым.

Музыкальная композиция построена на произведениях более 10 композиторов, среди которых Сен-Санс, Чайковский, Бизе, Глазунов, Паганини, Пьяццолла и другие. Московской публике программа впервые была показана на сцене Концертного зала им. Чайковского в 2019 году, став одном из самых ярких событий музыкального сезона.

- Нам всегда хотелось сделать что-то вместе, что-то особенное, - говорит Светлана Захарова. – Сначала мы не понимали, что это может быть, так как у нас абсолютно разный репертуар, но желание сделать совместный проект было сильнее всех сложностей. Так мы составили программу из номеров, в которых скрипка играет важнейшую роль в раскрытии сценического образа. Даже знаменитого «Умирающего лебедя» Сен-Санса, наверное, впервые в истории играла скрипка. Мы подбираем, на наш взгляд, самые яркие и выразительные номера, в которых музыка и движение неразрывно связаны между собой. Это поистине удивительная программа, Вадим часто бывает на моих спектаклях, я бываю на его концертах, я восторгаюсь его искусством он, надеюсь, моим, каждый из нас имеет своих поклонников и почитателей, а в данном проекте мы причастны к одному творческому процессу, и весь спектр эмоций и чувств, которыми мы обмениваемся во время выступления, мы дарим нашему зрителю. В итоге это все превратилось в один из самых мною любимых проектов. Абсолютно бездонное вдохновение и свобода для творчества. Нашу программу мы можем видоизменять и дополнять новыми номерами тогда, когда посчитаем это нужным, тем самым каждый раз вдыхая в проект новую жизнь.

- Я счастлив, что мы смогли найти ту форму выражения наших чувств, которая воплотилась в совместном творчестве, - комментирует Вадим Репин. – Светлана – одна из лучших балерин мира, меня восхищает ее непревзойденная пластика, грациозность и та тонкость, с которой ей подвластно чувственное воплощение образа. Мне кажется, что скрипка – это именно тот инструмент, звучание которого наилучшим образом способно подчеркнуть ее особенности. Звучание скрипки является своеобразным лейтмотивом, воплощением искренности и самых тонких движений души, что придает программе особенную глубину и в которой каждый момент наполнен смыслом. Здесь есть место и искрометному юмору, и творческому поиску, и внутренней драме, и трепетной любви, и мы с радостью делимся с нашей дорогой публикой лучшим, что у нас есть.

Торжественная церемония вручения зрительской премии «Звезда Театрала» состоялась 16 декабря 2024 года в Театре им. Вахтангова. «ИнтерМедиа» напоминает, что имена лауреатов в почетной номинации «Легенда сцены» были известны заранее: в этом году ими названы Михаил Филиппов, Владимир Васильев и Вера Алентова. Победителей в остальных номинациях, которые определились по результатам онлайн-голосования, объявили ведущие вечера – Карина Андоленко и Павел Попов.

Лучшим спектаклем сезона зрители назвали «Собачье сердце» во МТЮЗе. Постановка Антона Федорова набрала большинство голосов в номинации «Лучший спектакль. Большая форма». За наградой на сцену поднялась актерская команда во главе с Андреем Максимовым, исполнителем роли Шарикова. Он перечислил весь состав спектакля, начиная от Игоря Гордина и заканчивая двумя псами по кличке Акир и Граф, выразил всем благодарность, включая, конечно же, режиссера. Андрей также поделился своими воспоминаниями:

- Когда я учился в театральном институте, мы с сокурсниками проводили много времени на Старом Арбате, и у меня была такая традиция: я подходил к левой колонне Театра Вахтангова, прикладывался к ней и мечтал о том, что когда-нибудь буду работать в театре Римаса Владимировича Туминаса, и он будет ставить со мной спектакли, где я буду, естественно, в главных ролях. Потом, когда в театр пришел Юрий Николаевич Бутусов, я просто стер эту колонну своим лбом, я бился-бился-бился. Сейчас на той самой колонне висит афиша с черной полоской на месте, где было написано «Римас Туминас». Я просто хочу сказать, что мы все – молодые артисты – никогда не забудем Римаса Владимировича, какие бы черные полоски на его имени ни стояли.

В номинации «Лучший спектакль. Малая форма» победила постановка Александра Коршунова «Прозрачное солнце осени» театра «Сфера». Лучшим режиссером по итогам минувшего сезона стал Иван Поповски: зрители проголосовали за его спектакль «Обыкновенное чудо» в Театре Вахтангова. А «Маяковский» в театре «Ленком Марка Захарова» в постановке Алексея Франдетти признан лучшим музыкальным спектаклем. Победителем в номинации «Лучший спектакль для детей и юношества» стал «Дон Кихот» в «Мастерской «12» Никиты Михалкова».

Приз за лучшую женскую роль получила Евгения Крегжде («Повесть о Сонечке» Театра Вахтангова), за лучшую мужскую – Игорь Верник («Маскарад с закрытыми глазами» МХТ имени Чехова). В номинации «лучшая женская роль второго плана» победила актриса Театра на Юго-Западе Анна Рыкова (Кити Щербацкая в спектакле «Анна Каренина»), в номинации «лучшая мужская роль второго плана» - Евгений Егоров («Дракула» Современного театра антрепризы).

За лучшие роли в кино «Звезду Театрала» получили Виктория Исакова (фильм «Сто лет тому вперед») и Тихон Жизневский («Майор Гром: Игра»).

Президент премии «Звезда Театрала» и главный редактор журнала «Театрал» Валерий Яков объявил лауреатов специальной номинации «Лучший театр для всей семьи». За наградой на сцену поднялись художественный руководитель и главный режиссер Театр РОСТА в Царицыно – Нонна Гришаева и Александр Нестеров.

Постановщик «Щелкунчика» в Большом театре Юрий Григорович выразил свою озабоченность ажиотажем вокруг балета. Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, 2 декабря в ходе старта продаж билетов на «Щелкунчик» в Большой театр все места были выкуплены за две минуты. Часть билетов была выставлена на аукцион, и их цена давно перевалила на торгах за миллион рублей.

- До меня доходят фантастические сведения о нашем "Щелкунчике" — непомерных ценах на билеты в Большой театр, отсекающих от него истинных театралов; аукционе, на котором надо еще выиграть билеты, - сообщил ТАСС 97-летний Юрий Григорович. – Даже слышал запущенную кем-то шутку: один билет — один биткоин. Я почти растерян. Мне бесконечно радостно, что балет Петра Ильича Чайковского бьет репертуарные рейтинги не в одной Москве, но в стране и по миру. Если сложить число исполнений, наверное, перевалит за полтысячи в год.

Причину своей растерянности Юрий Григорович описал так:

- Беспокойство же в связи с этим, казалось бы, отрадным фактом в том, как бы не "заболтать" первозданность и чистоту поэтической истории. Любое тиражирование ее стирает. Трудно артистам 50 раз подряд быть на высоте чувства. Хотя они будут на высоте техники и дисциплины, я в том не сомневаюсь.

Юрий Григорович убежден, что балет «Щелкунчик» действует на зрителей оздоравливающе:

- Психотерапевтический эффект "Щелкунчика" мне хорошо знаком по гастролям Большого балета в Европе, США, Японии... Я ставил этот балет 13 раз в 8 странах мира, примерно столько же раз не поставил — отказывал по причинам отсутствия профессиональных возможностей в труппах. Восприятие его в артистической среде и в зрительской массе везде одинаково — высокое чувство, чистота и единение, которое гасит любые раздоры, агрессию, нетерпимость.