2019, «ЯNA»

Оценка: 8 из 10.

Название проекта «ЯNA» приводит интернет-поисковики в состояние, близкое к замешательству. В ответ на соответствующие запросы поиск выдаёт что угодно, только не музыкальную группу (певицу Яну с песней «Одинокий голубь» тоже не выдаёт). Из этого факта можно было бы сделать вывод, что поп-коллектив (или поп-певица) выбрали очень неудачное название - неяркое и плохо «гуглящееся». Но ведь в век интернета музыканты должны это учитывать, если они собираются укоротить своим песням путь к слушателю. И если они этого не делают - возможно, просто не хотят его укорачивать. Не хотят участвовать в «Голубых огоньках» и «Золотых граммофонах», не хотят гастролировать за пределами Казани, не хотят превращать хобби в работу, хотят оставаться «проектом для своих», на который «чужие» могут натолкнуться лишь случайно.

Примерно так, совершенно случайно, мы и обнаружили этот мини-альбом, который удивил сразу по нескольким пунктам. Во-первых, на пластинке под названием «Грустные песни про любовь» действительно содержится пять грустных песен про любовь, что по нынешним временам выглядит неожиданным и мощным художественным высказыванием. Во-вторых, песни исполняются от лица юной девушки, переживающей всякие личные мини-трагедии: образу вполне соответствует и голосок, и лексикон, а подвох заключается в отсутствии каких-то свойственных молодости шероховатостей - наивность кажется хорошо просчитанной, тексты литературными (один из треков называется «Остывание» - как вам такое?), а выбор музыкального жанра свидетельствует об отличной «наслушанности» проекта. Чтобы сделать милый поп-альбом о душевных ранах, музыканты объединили в своём саунде «Мираж», «Кино», Nirvana и Pet Shop Boys, слепили из этой смеси огромный ком, от которого отрезали всё лишнее. Несмотря на тематику и название диска, он оставляет какое-то счастливое послевкусие - будто поющая девочка уже выросла и с улыбкой вспоминает свои былые переживания.

Короче говоря, «ЯNA» - это действительно скорее арт-проект, чем поп-группа. Как сообщает интернет-журнал о жизни в Казани и городах республики Татарстан «Инде», во главе проекта стоит писательница Светлана Лукьянова, которая писала прозу, а потом вдруг сочинила несколько песен. В записи дебютника приняли участие её муж Айдар Хуснутдинов, а также известные в Казани музыканты Игорь Шемякин и Тимур Митронин. Ни для кого из них «ЯNA» не является основным проектом, поэтому с альбомом не слишком торопились и активной гастрольной деятельности не планировали.

- Для меня, тридцатилетней женщины, в этом нет никакой апроприации, - объясняет Светлана в интервью «Инде». - Мои лирические героини могут рассказывать истории, которые я не переживаю сейчас или не переживала никогда, но эмоция в песнях всегда честная. Я не знаю, это новая искренность или старая, постирония или метаирония. Для меня это способ откровенно говорить о важном в удивительно приятной форме поп-песни.

Добавлю, что форма поп-песен оказалась не только приятной, но и очень доходчивой; не удивлюсь, если композиции с альбома (особенно «Инстаграм» и «Ранишь») станут мегахитами и в конечном счёте заставят участников проекта сделать «ЯNA» основным местом работы.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, «Лазерный диск».

Когда Олег Кармунин называет диски «Сектора Газа» музыкой «для бедноты из посёлков городского типа», мне сразу вспоминается гараж у Макса в недальнем Подмосковье: именно там происходило моё более пристальное, чем хотелось бы, знакомство с песнями Юрия Клинских. Местные пацаны при этом чуть ли не со слезой слушали «Лирику» и особенно «Я взял вину на себя». Понятно было, что мы имеем дело с культурным феноменом, но воспринимать в таком количестве песни про грязные носки, сельский туалет, венерические заболевания, опарышей и самогон было тяжёлым испытанием для того, кто вырос на Рихтере (зачёркнуто) и Pink Floyd. Боюсь, это противоречивое отношение к «Сектору Газа» мне уже не изжить, сколько бы сериалов ни сняли про Юру Хоя.

Тем не менее в этом выпуске «Лазерного диска» ведущий сохранил довольно правильный баланс. Кармунин не торопится превозносить таланты самородка из Воронежа, постоянно напоминая про «низовую культуру», «вершину низкого стиля», пошлость и «мелкотемье» «Сектора Газа». Вместе с тем он подчёркивает и сильные стороны Хоя, который пел на том же языке, на котором разговаривал с друзьями-провинциалами. Олег упоминает роль компании Gala Records в популяризации записей «Сектора Газа» (да и организации записей), а также лёгкое отношение Юрия Клинских к заимствованию чужих мелодий. Кстати, обратите внимание на то, что среди «референсов» его творчества есть не только очевидные хиты (часть которых были остроумно спародированы в рок-опере про Кощея), но и довольно редкие и малоизвестные в России артисты.

Кроме того, во «Вселенной «Сектора Газа» бытовые и «низовые» моменты легко совмещались со сказочными обстоятельствами и монструозными персонажами, и в этом смысле Хой заметно повлиял на, например, группу «Король и шут». А главный вывод выпуска заключается в том, что «Сектор Газа» талантливо, смачно и без стеснения описывал ту самую «немытую Россию», которую люди с хорошим вкусом старались не замечать. Любопытно, что к концу 90-х Юрий написал несколько более «гражданственных», скажем так, произведений – и кто бы мог подумать, что четверть века спустя «Демобилизация» и «Пора домой» станут восприниматься как песни протеста?

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Продюсер и автор хитов группы Reflex Вячеслав Тюрин 20 декабря 2024 года перевыпустил в рамках своего сольного проекта VIVITI обновленную версию сингла «Завтра не наступит никогда». Эта песня, впервые представленная два года назад, сегодня обретает особый смысл.

Созданная в 2021 году, она изначально была написана под впечатлением от новостей, которые тогда казались далекими от реальности. Однако события двух последних лет придали строчкам особую глубину. Для многих завтра действительно так и не наступило.

Сам Вячеслав так объяснил корреспонденту «ИнтерМедиа» смысл звучащих в песне строк:

- Хочу ещё раз напомнить: «Завтра не наступит никогда!» Живите сегодняшним днём. Цените мгновения, которые происходят здесь и сейчас. Радуйтесь жизни, планируйте будущее, но помните: ваше настоящее — это единственное, что по-настоящему важно.

Ни один политик не спасёт вашу душу. Только вы сами можете стать лучшей версией себя, стать по-настоящему ЧЕЛОВЕКОМ. Надеюсь, моя музыка и эти слова вдохновят вас быть добрее, увереннее и находить радость в каждом моменте. Учитесь жить сегодняшним днём — ведь никто не знает, что будет завтра.

Книга «Ништяк, браток! Антология шансона. Хиты, изменившие русскую культуру» Наталии Хомяковой выйдет в конце декабря 2024 года в издательстве «Бомбора».

- Пожалуй, ни один жанр не внес на нашу музыкальную сцену столько самобытного, сколько шансон, - сообщается в описании. - Блатная песня, романтические баллады, «гимны» кавказских застолий, и даже… рэп. Все это окружает нас и формирует культурную среду, в которой уже далеко не первое десятилетие живет и меняется российское общество. Внутри своей книги культуролог, исследователь шансона и автор канала «Чифирнуть бы, ништяк!» Наталия Хомякова разбирает жанр на примере 35 культовых песен: от Михаила Круга и группы «Бутырка» до Стаса Михайлова и «Каспийского груза». Коллекция нетленных хитов собрана внутри первого большого исследования шансона, написанного в жанре нон-фикшн.

Истории песен сопровождаются уникальными иллюстрациями к каждой главе, а также внутри книги есть QR-коды, которые ведут на собранные автором плейлисты к главам: каждый из них поможет лучше понять этот жанр, или просто взглянуть на него под другим углом.